2017屆清華大學美術學院與意大利米蘭新美術學院(NABA-NuovaAccademia di Belle Arti)服裝與服飾設計專業畢業設計作品聯合發布會今天在中國國際大學生時裝周北京751 D•PARK 時尚設計廣場隆重舉行。
此次畢業設計發布會由兩校28位畢業生聯合發布共82套服裝設計作品。這些作品融匯了來自中國、意大利、俄羅斯、韓國、墨西哥和馬來西亞六國同學們的設計理念與藝術碰撞,充分表達出兩校服裝藝術設計畢業生對當代服裝藝術的探索精神與創新渴望,寓有畢業生們對古今中外多元文化及藝術流派的繼承、借鑒、與創造。同學們深入解析不同的藝術風格與設計理念,將以一場特色鮮明的多元視覺文化之旅,為觀眾詮釋服裝設計藝術獨特的魅力。
設計師及作品簡介:
● Rango Design Studio
Rango是一家在2017年才推出首個設計系列的設計工作室。主要靈感來自于意大利傳統和標志性的剪裁。專注于首次嘗試時尚的女士。因此,本季所有造型均由標志性的基礎圖案組成。團隊由擁有不同時裝研究方向的學生組成,且均畢業于NABA。他們負責不同職能,以成為一家專業的創業公司。成員包括:創意總監Ilaria Bilancia;配飾設計師Martina Devicienti;產品經理Francesca Tassi;市場營銷Alice Cuccia;造型和傳播Lorenzo Trotta;藝術總監Lucia Vitiello。
● 作品簡介
的品牌故事以一個角色的故事展開,而這一角色在某種程度上成為了當今時代的代表。他并非一個虛構人物,不是英雄也不是普通人:他是一個無能男。不過,他不是一個平凡的無能男。完全不!他掩蓋自己的失敗,在迷信中尋找庇護。他不會以一種痛苦的方式處理此事,是的,也許有時候他會陷入沉思,但從不憂郁。他用初心探討生活,仿佛極度需要指引:他是笨拙的,以童眼看世界,如果你細心觀察,你會看到希望和重新開始的心愿。
這個故事的不同版本終于能夠互見彼此。褶邊半圓襯衫和筒形裙攜手而來;罩衫和襯衣成功地擁抱了毛衣和馬甲袖孔,短袖夾克置于膝蓋長度或長度略長于膝蓋的裙子之上。這正是看著這一設計系列時的觀感:形式和顏色層次雜亂,卻仍然創造出和諧。
細節飽滿豐富:襯墊上拱形的花彩垂飾、精細的刺繡、間斷的斜裁如同接縫花紋,有時候是鉤編裝飾包邊的襯衫領子和裙擺百褶的裙子。口袋隱藏于布料下,或繡上祈福的刺繡,與一般的床上用品恰恰相反。通體印花創造了帶點混亂的幻想性圖案,由簡單的描述性線條制成,描述了一種手勢儀式。
長裙刺繡展示了消失的一面,彰顯了與迷信相關的元素,置于其下以填補空虛。
配飾必不可少。從胸飾到領子,形式多種多樣,置于其上或其下,以雜亂無章的方式出現于衣物中,增加了上述制作的豐富程度。長筒襪也繡有刺繡,有一些在背后飾以褶繡。時尚珠寶,吉慶而迷人,以展示護身符特質的胸針為主,配合以間斷鉤編予以縫邊的手帕,刺繡圖案透露出一絲警示。包袋設計差異巨大:極小和極大,全部都是大眾傳統的表達引用。
所用材料范圍囊括棉、絲、木和開司米山羊絨,配合裁縫工藝渾然而成!
● Adriana Sánchez Ojeda
設計師Adriana Sánchez Ojeda今年29歲,在墨西哥城出生并長大,希望對世界的感知可以通過時尚得以切實表達。在家鄉修讀了服裝與紡織品設計專業學士學位,曾擔任可穿戴技術品牌的產品經理、某墨西哥電影的服裝設計師以及珠寶工作室設計師。之后決定在NABA米蘭新美術學院攻讀服裝與紡織品設計專業碩士學位,并提交這一作品作為畢業論文。
● 作品簡介
這一迷你系列由幾乎所有無關性別的物料制成,物料靈感來源于家庭/母親形象,每個設計不僅是一件衣物,還是一處庇護所,讓我們重新回歸母親的概念。處子披風(Virgin’’s Mantle)可以遮蓋和保護她的孩子,其蠶繭輪廓參照了懷孕婦女的子宮。面料和材質采用了我們家居中能找到的元素和對象,如紙張、窗簾、桌布、掛毯、毛毯、抱枕、蕾絲、圍裙、鉤編布料、植物、照片和絮棉元素,為我們打造一種溫暖、柔和、舒適、像抱枕一般給予支持的感覺。這不僅表達出母親的溫暖,還展示出母親和孩子之間的紐帶。
至于圖形部分,靈感來自于女性的裸體。一副引發欲望、體態撩人的生育女神軀體,受人膜拜、敬重和喜愛。如同女神維納斯一般的女人。軀體的概念和裸女的純然本性被認為是生命的創造者,為了體現女性的母親特質——這一想法脫胎自藝術家Louise Bourgeois,我在最近的一個紡織品項目中設計了一系列巧妙處理過的紡織品,選取了其中具有保護性的一件作品。
●Francesca Rebecca Bucciarelli
Francesca Rebecca Bucciarelli于1994年9月在意大利阿布魯佐大區圣奧梅羅出生,并在撒丁區長大。她的作品靈感來自于旅行、歷史、藝術建議、電影院和往事。Francesca畢業于一所理工科高中,但她從孩童時期起就對藝術充滿熱情,她自2013年起在NABA米蘭新美術學院修讀藝術課程,并于2016年以優異成績從服裝與紡織品設計專業畢業。同年,她開始修讀設計專業的兩年制碩士學位。2016年7月,她參加NABA米蘭新美術學院畢業時裝秀,其設計系列發表于《Vogue》雜志“意大利時尚新銳設計師”欄目,《紅秀》雜志對其作品撰寫了評論文章。她還在“數碼相機學校”學習攝影和拍攝,參加其他與不同藝術家合作的藝術課題,試驗與時尚、插畫、攝影、拍攝、平面、繪畫等方面有關的不同技術與題材。她喜歡以不同形式示人的藝術,相信這是發現真我的最佳途徑。
● 作品簡介
一切都來自于一個想法,即講述個人版本的著名“新體詩”(Dolce Stil Novo)文學藝術運動。設計師希望以倒敘來鋪陳詞句。因此,所得到的是一種“甜美新風格”,或者是以一種新風格來講述何為甜美。設計師所做的首個聯結是無意識的,是生活本身的自決一面,是思維的自動過程。這帶領著設計師不可避免地進入夢想的主題和新世界的建造,像蒂姆·伯頓(Tim Burton)在他的電影和卡通里所塑造的那樣。通過個性化演繹,創造了一個帶有地域風味的新故事,有一種以伯頓為靈感的童話味道,而后從純粹的頹廢基調中變得骯臟,保留了浪漫主義特質。這是因為個性已經暴露,是雙方的聯盟,反差,對立和社會矛盾。這強調了矛盾心理的顏色,一種喜悅和悲哀并存的含義,引用伯頓的話就是“生是灰色的,死是彩色的”。對于這種有關夢想的引用將稍微推遲服裝設計系列的介紹,還是會說到衣物的例如睡衣。這些原則被后結構主義哲學所研究,旨在辨別和分析人類思維的“超大結構”。而裙子也是其中之一。梳妝打扮是一出“戲”,一個用于斗爭和展示于外界的內心世界的舞臺,是一種行為,一種個人表演。氣候“精靈”既想成為這個世界一個含蓄的假體,同時又想成為某個世界的故事。一個無形的世界。有時候,在兩者互換之時它會消亡。為此,“蒼白之戲”,蒼白而清晰,這個角色從歷史和上演有關存在主義戲劇的某人中獲得聯盟,在現實提供的戲劇化角色中展示自己,構建一個由于被迫參演而顯得真實但又虛假得明顯同時也平淡(反差和矛盾)的角色。主角似乎出自某個千篇一律的童話故事,但又有強烈的當代感,混合了多種拼湊故事、女性化和男性化的特質。
● Maria Giulia Burattelli
Maria Giulia Burattelli今年23歲,畢業于NABA米蘭新美術學院服裝設計專業。小時候,我對自己長大成人之后有何作為沒有清晰的想法。我曾經夢想成為科學家、職業滑冰運動員、宇航員、作家等等。所有我曾經報以熱情的事物成就了如今的我,充滿好奇心又勤勤懇懇的我。
逐漸長大,我意識到藝術將成為我未來要走的路,就讀于意大利帕維亞的Alessandro Volta藝術高中時,我的老師給予我很多幫助和鼓勵,為我修正繪畫中的線條,啟發我找到自己的方式去展現世界和我對世界的想法。
于我而言,時尚是藝術的全面形式,是自我表達的媒介。
通過我的服裝,我可以講述自己的故事,可以同時成為科學家和宇航員,可以想做誰就做誰,以絕對的藝術自由表達自我。
● 作品簡介
如果非要用兩個詞來形容我自己,我會用成熟和務實。盡管如此,我性格中的這兩個特點如何與我這個不合情理、祖傳的黑暗恐懼相互共存呢?
從小我就怕黑,這種恐懼跟隨著我長大和變化。如果童年時期,黑暗與怪獸和邪惡的物體有所關聯,那么現在則是一些可以困住我、令我深感無力的極小極黑暗的空間。
黑暗恐懼,或者說黑暗恐懼癥,不是恐懼黑暗本身,而是恐懼其中潛藏的多種危險。
正如弗洛伊德所說:“危險的情況比如強烈的噪音、疏遠、黑暗、快速的禁閉和痛楚是最常見的警示特征。它們促進了生存行為,并因此產生了一個特定的生物作用:這些刺激能夠作為危險逼近或增加的信號,也能夠藉由動物和人類進行消除。”
我的設計系列從這樣的精神自省出發(更普遍的是從人類在成長過程中所保持的行為出發),了解了Luna的故事(意大利語中Luna代表“月亮”):一個擁抱自身黑暗恐懼的普通女孩,后來與黑暗友好相處。黑暗體現為一個長夜中圍繞在她身旁的藍色污點,她嘗試著將這種危險轉變成思想和靈魂上的和平。
主色調由深淺不一的藍白粉三色組成,一次性將黑暗和恐懼之間的直接聯系抹去。超大版型塑造了家居服的外型,用夜間的幻象定下Luna故事的基調。
故事的角色和內容通過手作應用、編織、鑲嵌和其他處理如激光打印在設計系列中改頭換面。
● Carlotta Boldracchi
設計師Carlotta Boldracchi今年23歲,讀小學起就對藝術和時尚充滿興趣。曾就讀于意大利熱那亞的Niccolò Barabino藝術高中,五年后決定專注于時尚,于是報讀了NABA米蘭新美術學院的服裝設計課程。三年大學生涯不斷畫畫,在熱那亞和米蘭均參加了各類藝術展覽。2017年2月22日,以優異的成績從NABA米蘭新美術學院畢業,提交了一份十分個人化的畢業論文,設計了一個激發其內省之旅的系列。
● 作品簡介
設計系列將重點放在求學三年間的自省之旅,這段日子遠離家鄉,對個人生活有了小小的把控。這趟旅程帶來了對時尚和藝術的個人見解。作品想法誕生于設計師的臥室,或者更為貼切地稱它為“子宮”,這片天地中收藏了其瑣碎物件和精神世界,是讓其感到全然安全的唯一之處。
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